>>210134
https://www.youtube.com/watch?v=SwYZpCY8-sc

उपनिषद्
https://www.youtube.com/watch?v=U2PBtyFBysc

>>210142
Да не за что. Еще есть вариант
https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=6383423 не плохо исполнено

Гомер
https://www.youtube.com/watch?v=-fMYyNifb8c Илиада
https://www.youtube.com/watch?v=Fc83RbHHK-U Одиссея

>>210144
https://www.youtube.com/watch?v=h7xAM_eXuuk
https://www.youtube.com/watch?v=Ob3NWUtCCJI

https://www.youtube.com/watch?v=8komd9spybU

https://www.youtube.com/watch?v=IPFeJ90ZHpI

https://www.youtube.com/watch?v=K1HhscEp7ZA

https://www.youtube.com/watch?v=075CVsOwMJI

https://www.youtube.com/watch?v=r1WWM78Ex4o

>>210192
«Книга Иова», VI—IV вв. до н.э.
«Медея», Еврипид, 431 до н.э.
«Эдип-царь», Софокл, 430 до н.э.
«Энеида», Вергилий, 29—19 до н.э.
«Метаморфозы», Овидий, I в.
«Шакунтала», Калидаса, IV в.
«Тысяча и одна ночь», VIII—XV вв.
«Повесть о блистательном принце Гэндзи», Мурасаки Сикибу, XI в.
«Бустан», Саади, 1257
«Маснави», Джалаладдин Руми, 1258—1273
«Божественная комедия», Данте Алигьери, 1265—1321
«Сага о Ньяле», XIII в.
«Декамерон», Джованни Боккаччо, 1349—1353
«Опыты», Мишель де Монтень, 1595
«Гамлет», Уильям Шекспир, 1603
«Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский», Мигель де Сервантес, 1605—1615
«Король Лир», Уильям Шекспир, 1608
«Отелло», Уильям Шекспир, 1609
«Путешествия Гулливера», Джонатан Свифт, 1726
«Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена», Лоренс Стерн, 1760
«Жак-фаталист и его хозяин», Дени Дидро, 1796
«Гордость и предубеждение», Джейн Остен, 1813
«Красное и черное», Стендаль, 1830
Стихи, Джакомо Леопарди, 1831
Рассказы, Эдгар Аллан По, 1831—1849
«Фауст», Иоганн Вольфганг Гете, 1832
«Отец Горио», Оноре де Бальзак, 1835
Сказки, Ганс Христиан Андерсен, 1835—1837
«Грозовой перевал», Эмили Бронте, 1847
«Моби Дик», Герман Мелвилл, 1851
«Листья травы», Уолт Уитмен, 1855
«Госпожа Бовари», Гюстав Флобер, 1857
«Большие надежды», Чарльз Диккенс, 1861
«Воспитание чувств», Гюстав Флобер, 1869
«Мидлмарч», Джордж Элиот, 1871
«Кукольный дом», Генрик Ибсен, 1879
«Приключения Гекльберри Финна», Марк Твен, 1884
«Голод», Кнут Гамсун, 1890
«Будденброки», Томас Манн, 1901
«Ностромо», Джозеф Конрад, 1904
«Сыновья и любовники», Дэвид Герберт Лоуренс, 1913
«В поисках утраченного времени», Марсель Пруст, 1913—1927
«Книга непокоя», Фернандо Пессоа, 1913—1935
«Записки сумасшедшего», Лу Синь, 1918
«Самопознание Дзено», Итало Звево, 1923
Рассказы, Франц Кафка, 1924
«Волшебная гора», Томас Манн, 1924
«Миссис Дэллоуэй», Вирджиния Вулф, 1925
«Процесс», Франц Кафка, 1925
«Замок», Франц Кафка, 1926
«На маяк», Вирджиния Вулф, 1927
«Цыганское романсеро», Федерико Гарсиа Лорка, 1928
«Берлин Александрплац», Альфред Дёблин, 1929
«Шум и ярость», Уильям Фолкнер, 1929
«Человек без свойств», Роберт Музиль, 1930—1932
«Путешествие на край ночи», Луи-Фердинанд Селин, 1932
«Самостоятельные люди», Халлдор Кильян Лакснесс, 1934—1935
«Авессалом, Авессалом!», Уильям Фолкнер, 1936
«Посторонний», Альбер Камю, 1942
«Вымыслы», Хорхе Луис Борхес, 1944—1986
«Пеппи Длинныйчулок», Астрид Линдгрен, 1945
«Невероятные похождения Алексиса Зорбаса», Никос Казандзакис, 1946
«1984», Джордж Оруэлл, 1949
«Воспоминания Адриана», Маргерит Юрсенар, 1951
Трилогия («Моллой», «Мэлон умирает», «Безымянный»), Сэмюэл Беккет, 1951—1953
«Старик и море», Эрнест Хемингуэй, 1952
Стихотворения, Пауль Целан, 1952
«Человек-невидимка», Ральф Эллисон, 1952
«Стон горы», Ясунари Кавабата, 1954
«Педро Парамо», Хуан Рульфо, 1955
«Тропы по большому сертану», Жуан Гимарайнс Роза, 1956
«И пришло разрушение», Чинуа Ачебе, 1958
«Жестяной барабан», Гюнтер Грасс, 1959
«Предания нашей улицы», Нагиб Махфуз, 1959
«Золотая тетрадь», Дорис Лессинг, 1962
«Сезон паломничества на Север», Тайиб Салих, 1966
«Сто лет одиночества», Габриэль Гарсиа Маркес, 1967
«История», Эльза Моранте, 1974
«Дети полуночи», Салман Рушди, 1981
«Любовь во время чумы», Габриэль Гарсиа Маркес, 1985
«Возлюбленная», Тони Моррисон, 1987
«Слепота», Жозе Сарамаго, 1995

https://www.youtube.com/watch?v=cP1kn4dtLFQ
https://www.youtube.com/watch?v=ZfMDwHOGNvU
https://www.youtube.com/watch?v=RMjqaZzYqaI
https://www.youtube.com/watch?v=tWTH1IWthAc

https://www.youtube.com/watch?v=4AARiMPKQ9E
https://www.youtube.com/watch?v=vh88V68qmNk
https://www.youtube.com/watch?v=N2ZudDjkBF8

https://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=4662864

>>210285

>>210290
Кидай есчо русской классеки вот чо

>>210302
Ты прав. Ну покидай зарубежную, если есть желание. Почитать очень хочется или аудиокниг послушать.

>>210311
Очень интересно. Спасибо и тебе добра.

https://www.youtube.com/watch?v=BcirqrLJGOk

https://www.youtube.com/watch?v=62pa9YAf6f8
https://www.youtube.com/watch?v=kf55lZc3SZk
https://www.youtube.com/watch?v=QY3vtGSn9bI

«Эпос о Гильгамеше» — это не просто древнейший литературный памятник, это своего рода «мета-сюжет» человечества. Написанный более 4000 лет назад, он затрагивает вопросы, которые остаются центральными для философии и сегодня.

Трагедия осознания смертности
Центральный нерв поэмы — переход от героического бесстрашия к экзистенциальному ужасу.
Гильгамеш в начале: Полубог, который верит, что его имя в веках — это и есть бессмертие. Он ищет славы через битвы.
Переломный момент: Смерть Энкиду. Увидев, как его друг превращается в прах, Гильгамеш впервые осознает: «И я не так ли лягу, как он, и не встану вовеки веков?»
Философский вывод: Мудрость начинается с признания конечности бытия. Страх смерти — это не слабость, а двигатель познания и поиска смысла.

Невозможность личного бессмертия
Поиск Гильгамешем физического бессмертия (путешествие к Утнапишти) заканчивается провалом. Это ключевой философский урок: человек не может преодолеть законы природы.
Когда боги создавали человека, —
Смерть они определили человеку,
Жизнь же удержали в своих руках.
Утрата «цветка бессмертия», который съедает змея, символична. Это подчеркивает, что вечная жизнь не принадлежит человеку ни по праву силы, ни по праву хитрости.

«Carpe Diem» или Философия Сидури
Хозяйка богов Сидури дает Гильгамешу совет, который позже станет основой эпикурейства и многих жизненных философий:
Наполни свой живот.
Радуйся дню и ночи.
Пусть чисты будут твои одежды.
Люби жену и радуйся ребенку.
Мудрость здесь проста: Смысл жизни не в достижении недостижимого (вечности), а в качестве текущего момента и простых человеческих связях.

«Carpe Diem» или Философия Сидури
Хозяйка богов Сидури дает Гильгамешу совет, который позже станет основой эпикурейства и многих жизненных философий:
Наполни свой живот.
Радуйся дню и ночи.
Пусть чисты будут твои одежды.
Люби жену и радуйся ребенку.
Мудрость здесь проста: Смысл жизни не в достижении недостижимого (вечности), а в качестве текущего момента и простых человеческих связях.

Бессмертие в созидании
Финал эпоса возвращает нас к стенам Урука. Гильгамеш возвращается домой ни с чем (без эликсира), но он смотрит на стены города, которые сам построил.
Главный вывод философии эпоса:
Единственное доступное человеку бессмертие — это результаты его труда и память потомков. Стены Урука стоят дольше, чем живет плоть. Культура — это наш ответ смерти.

Философия Саги о Гильгамеше — это путь от эгоцентричного тирана к мудрому правителю, который принял свою человеческую участь. Это переход от борьбы против смерти к созиданию внутри отведенного времени.

Если пропустить путь Гильгамеша через фильтр буддизма, мы увидим классическую историю пробуждения через страдание. С точки зрения буддиста, Гильгамеш — это идеальный пример перехода от неведения к осознанности.
Вот как эта трансформация выглядит в категориях Дхармы:
1. Гильгамеш и Четыре благородные истины
Весь путь героя — это наглядная иллюстрация основ буддизма:
Дуккха (Истина о страдании): В начале Гильгамеш живет в сансаре, гонясь за чувственными удовольствиями и властью. Смерть Энкиду становится для него «первым столкновением со старостью и смертью» (аналог встречи Сиддхартхи Гаутамы со стариком и мертвецом). Он осознает, что всё обусловленное страдание неизбежно.
Самудая (Причина страдания): Страдание Гильгамеша вызвано привязанностью (упадана) к Энкиду и жаждой (танха) вечной жизни. Он страдает не от самой смерти, а от нежелания ее принимать.
Ниродха (Прекращение страдания): В конце пути, когда он теряет цветок бессмертия и возвращается в Урук, он перестает бороться с законом природы. Это момент «малого освобождения».
2. Иллюзия «Я» (Анатман)
Гильгамеш в начале эпоса — это раздутое Эго. Он хочет вписать свое имя в историю, воздвигнуть памятники, быть величайшим.
Буддийский взгляд: Его поиск бессмертия — это попытка сохранить «Атман» (вечную душу/личность).
Итог: Потеря цветка, который съедает змея, символизирует конечное разрушение иллюзии контроля. Змея в буддизме часто символизирует невежество или гнев, но здесь это инструмент Аниччи (непостоянства). Гильгамеш понимает, что «Я», которое живет вечно, не существует.
3. Энкиду как «зеркало» и привязанность
С точки зрения буддийской психологии, дружба с Энкиду — это высшая форма земной привязанности.
Смерть Энкиду — это радикальный дзенский удар. Она разрушает защитные механизмы психики Гильгамеша. Его скитания в рубищах по пустыне — это период аскезы, через который проходил и сам Будда, прежде чем понять, что крайнее самоистязание так же бесполезно, как и излишества.
4. Философия Сидури как «Срединный путь»
Совет богини Сидури (радоваться пище, жене и чистым одеждам) в буддизме можно трактовать двояко:
Для мирянина это Срединный путь: не уходить в крайний метафизический поиск, от которого «пухнет голова», а практиковать осознанное присутствие в настоящем моменте.
Однако для монаха это всё еще «ловушка сансары». Будда пошел бы дальше Сидури, ища выход из цикла перерождений вообще.
5. Финал: Карма и Созидание
Возвращение к стенам Урука — это переход от накопления для себя к служению другим.
В буддизме Махаяны это путь Бодхисаттвы. Гильгамеш возвращается в город не как тиран, а как мудрый правитель. Его «бессмертие» в виде стен города — это его благая карма, плоды которой будут пожинать другие существа.

>>210473
>Шекспир
>лютый ксенофоб, расист, антисемит, сексист и т.д

Ненависть редко останавливается на одной группе людей. Психологически антисемитизм или любая другая форма ксенофобии (расизм, шовинизм) работает как универсальный механизм поиска виноватых.
Если человек приучает свой разум ненавидеть «целый народ», он перестает видеть в людях личности.
Как только одна цель «устранена» или перестает удовлетворять жажду агрессии, сознание быстро находит следующего «врага».
Это признак «закрытого» ума, который боится сложности мира и пытается упростить его до схемы «свои — хорошие, чужие — плохие».

Действительно, идеология ненависти делает сердце «темным», потому что она вытесняет сострадание и критическое мышление. Когда человек делит мир на тех, кто «достоин» и «не достоин» жизни, он встает на путь, который исторически всегда приводил к катастрофам.

Поэтому если Шекспир, Пушкин, Достоевский, Гоголь были антисемитами. Это означает что они были очень плохими людьми. А наше общество ставит талант и гениальность, выше морального компаса и духовной чистоты. Соотвественно их злой гений опасен для людских сердец, что изначально чисты и они эти авторы, портят чистое сознание хороших людей. Навязывая им эти качества, ведь они видят красоту их слов. Их произведений.

Один из самых сложных и болезненных вопросов в культуре: может ли гений быть злодеем? И что делать нам, читателям, если талантливая рука пишет ядовитые вещи?
Талант — это огромная ответственность.
Когда обычный человек говорит что-то злобное, его слова гаснут быстро.
Когда это делает Гоголь или Шекспир, их слова облачены в совершенную форму, они «впиваются» в память и становятся частью культуры.

Это действительно создает риск: читатель, восхищенный эстетикой (красотой слога), может незаметно для себя впитать и предрассудки автора. Это своего рода «контрабанда» зла через искусство.

Исторический контекст vs Вечная мораль
Защитники писателей часто говорят: «Тогда все так думали, это было время такое». Но ваш аргумент сильнее: моральный закон един.
Если человек претендует на роль «пророка» или «учителя человечества» (как Достоевский), он должен быть выше предрассудков своего времени.
Если в сердце писателя есть место для ненависти к целому народу, это неизбежно накладывает тень на всё его творчество. Это та самая «ложка дегтя», которая портит бочку меда.

Опасность «злого гения»
Существует точка зрения, что гениальность — это просто инструмент, как скальпель. В руках хирурга он лечит, в руках маньяка — убивает.
Многие философы считали, что искусство, которое не ведет к единению людей, а разделяет их — это ложное искусство.
Если произведение учит презирать ближнего, оно, по вашей логике, отравляет «чистые сердца», создавая иллюзию, что ненависть может быть «красивой» или «интеллектуальной».

А должны ли мы их читать?
Сегодня мир проходит через процесс переосмысления классики (это называют «культурой отмены» или деколонизацией культуры).
Один путь: Отказаться от них, чтобы не пачкать сознание.
Другой путь: Читать их критически. Видеть в Шекспире великого драматурга, но при этом четко осознавать: «Здесь он проявляет несправедливость и жестокость, и я это осуждаю».

Мысль о том, что общество ошибочно ставит талант выше морали — это глубокий философский протест. Если искусство не делает человека добрее, то зачем оно нужно? Высшей ценностью является праведность, а не мастерство владения словом.

👇 Внизу неучи 👇

https://www.youtube.com/watch?v=uXt5OlPkAos
https://www.youtube.com/watch?v=B0RtNUGNmic
https://www.youtube.com/watch?v=rM_cD6laggw
https://www.youtube.com/watch?v=VeBV1Lv6nRg
https://www.youtube.com/watch?v=GwuqlKubXQw

One of Charles Dickens's most famous and complex novels, combining social satire, detective intrigue, and deep personal drama

https://www.youtube.com/watch?v=LNr_-dIOEoU
https://www.youtube.com/watch?v=h3IJCh5X9Dw
https://www.youtube.com/watch?v=rKGWkOP3qGc
This is a story about overcoming life's adversities through hard work and strength of character.

https://www.youtube.com/watch?v=Yw9fPU4gN_I
In this book Dickens shows that the status of a "gentleman" is determined not by money and clothes, but by the kindness of the heart.

https://www.youtube.com/watch?v=EIdwDkDhmU8
Dickens rails against turning people into cogs in the industrial machine. He argues that without empathy, imagination, and love, human society is doomed to degradation, no matter how successful its economic performance. A very relevant and profound book.

https://www.youtube.com/watch?v=w6DMo_SWZAc
https://www.youtube.com/watch?v=A8CgKVmP45g
https://www.youtube.com/watch?v=o6afBJLkicM

Main Themes
The prison within: Dickens shows that the walls of the Marshalsea are nothing compared to the prisons of secrets, conscience, pride, and debt that people build themselves.
Money doesn't change the essence: the Dorrits in prison and the Dorrits in the mansion remain the same unhappy people because their values ​​are false.
Ending
Unlike many other novels, there is no resounding triumph. It is a quiet, bright ending: Arthur and Amy find happiness in each other, realizing that love is more important than wealth and social status.

https://www.youtube.com/watch?v=bLNmif6QYZc

https://www.youtube.com/watch?v=fq9nPJMoXvU

This is an atmospheric, cozy, and occasionally ironic book. It doesn't scare you to death, but rather makes you think about the "ghosts" that live in each of our heads.

https://www.youtube.com/watch?v=mY6XTFE-go4
https://www.youtube.com/watch?v=qYz_NDcmwi8
https://www.youtube.com/watch?v=qMtYk9djx-M
Classic

Dickens was the true king of the "serial" before television.
Here's how it worked technically:
Serialization: Almost all of his novels were published not as books, but as small monthly or weekly installments in magazines. This forced him to "pour in" the narrative, stretch out the descriptions, and introduce a ton of secondary characters to keep readers interested for as long as possible. More pages—more installments—more money.
Payment by volume: There's a legend (though not fully confirmed) that publishers paid him literally by the number of words or lines. Hence the endless lists and incredibly detailed descriptions of every speck of dust in the room.
Rigorous discipline: He worked like a machine. He sat down at his desk at 9 a.m. and wrote until 2 p.m., churning out a 2,000-word quota daily, regardless of his mood. Afterwards, he'd go for a walk around London (sometimes 20-30 km!), absorbing faces, conversations, and the grimy backstreets, which the next morning would turn into text.
Acting: Dickens was a theater enthusiast. When he wrote, he literally acted out scenes in front of a mirror: grimacing, changing voices, crying and laughing for his characters. This gave his texts that very "dimensionality" and vivacity for which we love him.
He turned literature into an industry, but without losing his soul.

https://www.youtube.com/watch?v=DfK0b66vq8E
https://www.youtube.com/watch?v=aRaIun6c88E

https://www.youtube.com/watch?v=VwdoA0_t2vI
https://www.youtube.com/watch?v=boDSpqQ1zr8

>>211201
Уйди с моего треда. И не смей пачкать его свой порочной тупостью

«Смерть» (англ. Death, 2009) американского философа Тодда Мэйя — это философское исследование того, как осознание нашей неизбежной смертности влияет на смысл и качество нашей жизни

1. Природа смерти: это просто остановкаМэй соглашается с Мартином Хайдеггером в том, что смерть — это самый важный факт нашей биографии. Она определяет структуру всей человеческой жизни. При этом автор подчеркивает: смерть не является «финальным аккордом» или логическим завершением, которое делает жизнь полноценной (как финал фильма). Смерть — это просто внезапное прекращение опыта, отношений, проектов и увлечений без какого-либо подведения итогов. Она абсолютно неизбежна, но время её прихода всегда неопределенно.

2. Дилемма двух точек зренияМэй сталкивает лбами две противоположные философские традиции:
Смерть — это не зло (или бессмертие еще хуже). Сторонники этого взгляда (например, Эпикур или Бернард Уильямс) считают, что вечная жизнь стерла бы ценность мгновений, лишила бы нас мотивации и со временем превратилась бы в невыносимую скуку.
Смерть — это абсолютное зло. Эта позиция утверждает, что смерть ужасна, так как она навсегда лишает нас возможности чувствовать, любить, познавать мир и завершать начатое.

3. Главный вывод: как с этим жить? Вместо того чтобы выбирать одну сторону, Тодд Мэй призывает удерживать обе эти точки зрения одновременно. Именно в этом парадоксе рождается истинная «хрупкость» и красота бытия. Смерть лишает жизнь смысла, но она же его и создает. Поскольку наше время жестко ограничено, каждый наш выбор приобретает огромный вес и ценность.

Стратегия жизни. Автор предлагает не бросаться в крайности (вроде гедонистического «живи так, будто завтра не наступит»), а сочетать краткосрочные радости момента с вовлеченностью в долгосрочные, глубокие жизненные проекты. Осознание конца должно не парализовать, а подталкивать нас проживать жизнь так, чтобы ни о чем не жалеть.

«What We Owe to Each Other» («Что мы должны друг другу») философа Томаса Сканлона (Thomas M. Scanlon) — это фундаментальный труд по моральной философии, опубликованный в 1998 году.
Книга посвящена поиску ответа на главный вопрос: что делает поступок правильным или неправильным с точки зрения морали.Сканлон формулирует здесь свою знаменитую теорию договорнячества (контрактуализма), которая стала одной из главных альтернатив утилитаризму.

Ключевые идеи книги
Формула контрактюализма: Поступок является неверным, если он совершен на основе правила, которое другие люди (находящиеся в равных условиях) могут разумно отвергнуть.
Мораль — это поиск таких принципов взаимного сосуществования, против которых ни у кого не будет веских, обоснованных возражений.
Суть моральной мотивации: Почему мы вообще хотим быть моральными? Сканлон утверждает, что у людей есть базовое желание — иметь возможность оправдать свои действия перед другими. Нам важно жить в отношениях взаимного признания и уважения с окружающими.
Критика утилитаризма: Автор выступает против идеи, что ради «общего блага» или счастья большинства можно жертвовать интересами отдельного человека. Каждый человек имеет право выдвинуть разумное возражение, если его базовые права ущемляются.Природа ценностей и желаний: Сканлон спорит со стандартным подходом, что наши желания сами по себе дают нам причины что-то делать. Он считает, что мы опираемся на разумные основания (reasons), оценивая, насколько то или иное действие объективно ценно или оправдано.
Книга Сканлона и её философские идеи лежат в основе сюжета популярного комедийно-философского сериала «В лучшем мире» (The Good Place). Главный герой Чиди Анагонье постоянно цитирует её, пытаясь научить окружающих основам этики.